《石涛画语录》是清代著名画家石涛的艺术理论著作，其中“一画章第一”是其开篇之作，阐述了石涛对于绘画艺术的核心观念和创作理念。以下是对“一画章第一”的译文及简要解析：
一画章第一
原文： 太古无法，太朴不散。太朴一散而法立矣。法于何立？立于一画。一画者，众有之本，万象之根，见用于神，藏用于人，而世人不知。所以一画之法，乃自我立。立一画之法者，盖以无法生有法，以有法贯众法也。夫画者，从于心者也。山川人物之秀错，鸟兽草木之性情，池榭楼台之矩度，未能深入其理，曲尽其态，终未得一画之洪规也。行远登高，悉起方寸。以一管之笔，拟太虚之体；以判躯之状，尽寸心之明。舍一画之法，则无物象存焉。故一画之法，非但在于其笔墨，亦在乎其人之心。心之所至，画之所至也。
译文： 在远古时代，还没有形成固定的法则，自然之质朴尚未分散。当这种原始的质朴状态一旦分散开来，艺术的法则便随之确立了。那么，这些法则是如何确立的呢？它们是从“一画”这一基本概念出发的。“一画”，是所有存在的根本，是万物形象的起源。它在神灵那里显现其作用，在人类心中隐藏着它的奥秘，但世俗之人往往对此并不了解。因此，“一画”的法则，是由我自己来确立的。我之所以要确立“一画”的法则，是因为它能从无拘无束中生出具体的法则，又能用这具体的法则去贯通所有的法则。绘画，从根本上说是源自内心的表达。山川人物的秀美交错、鸟兽草木的性格特征、池榭楼台的布局比例，如果不能深刻领悟它们的内在规律，细致描绘出它们的各种形态，终究不能掌握“一画”的宏大规范。无论是远行还是登高，一切灵感都源于内心的一隅。用一支画笔，去模拟宇宙的广阔；通过有限的形态，来表达内心深处的感悟。如果舍弃了“一画”的法则，那么任何物象都无法被准确地表现出来。所以，“一画”的法则，不仅仅在于笔墨的运用，更在于创作者的心境。心境所到之处，便是画作所能达到的境界。
简析： 石涛在此章中强调了“一画”作为艺术创作基础的重要性，认为它是所有绘画技法和表现形式的源头。他主张艺术家应超越传统束缚，从内心深处寻找创作的灵感和动力，通过“一画”来展现万物的本质和生命力。同时，他也强调了个人修养和心境对艺术创作的影响，认为只有具备深厚修养和高尚心境的艺术家，才能创作出真正具有感染力和生命力的作品。
